另外，构图在画面中起到的作用也尤为重要，作品一方面要求我们表达出自己的创作意图，另一方面要求符合美术作品自身的审美要求。传统中国画的几种常见的构图样式有：“全景式”构图、“C”形构图、“S”形构图、弧线形构图、金字塔形构图、“甲”字形构图或称“V”形构图等等。五代荆浩的《匡庐图》就以“全景式”构图来表现庐山的博大崇高。它将景物整体的摄入画面中，而同时又兼有高远、深远、平远等因素；宋代马远的《梅石溪凫图》是用“C”形构图表现轻松幽雅的小景的，“C”形构图可以给人以流畅、造型优美的感觉，还会给人轻松愉悦的视觉感受；“S”形构图又被称“之字形”构图，吴昌硕的《三千年结实》中是这种构图取得穿插变化、丰富画面的艺术效果的；五代李赞华的《丹东王出行图》中，则采用“弧线形”构图，具有强烈的运动感，适合表现起伏跌宕的壮观情景，产生大气磅礴的效果；明代项圣谟的《大树风号图》中，用的是“金字塔”式的构图，表现出作者强烈的反清意志与抗争精神；清代梅清的《黄山图册》中，用“甲”字形构图则成功地表现了高耸险峻的意境。源'自:优尔-'论~文'网·www.youerw.com

而我这次的构图欲打破传统的构图规则，采用组画的形式把小幅构图组成一幅完整的画面，简单、新颖而又不失情趣。画面由一个个头像组成，他们不同的年龄、不同的性别、不同的职业……因为每个阶段的人表现在脸上的状态都是不同的。在把这些小幅构图组成完整画面的时候我又遇到了一个问题：怎么把他们和谐的组合在一起？起初我采用的是照片墙的形式将画面进行组合，但是因为画完小稿之后觉得太小，所以我决定把画整体地放大，那构图就会产生变化。后来征集了同学的想法，想到了用彩色玻璃窗或者解构的方法进行，在把照片PS处理后放进了构图中，看着还是觉得怪怪的。一个偶然的机会翻书看到了蒙德里安的作品《红、黄、蓝构图》（如图一所示），他的构图给我带来了很大的启发。蒙德里安自己曾说过："我一步一步地排除着曲线，直到我的作品最后只由直线和横线构成，形成诸十字形，各自互相分离地隔开，直线和横线是两相对立的力量的表现；这类对立物的平衡到处存在着，控制着一切。" 我想，何不把蒙德里安的构图加入自己的想法，把它变成我自己的呢？于是我截取了《构图》的一部分，并进行了添加合并，在组织画面整体布局时，我有意识地打破整齐的边界，使小图与小图之间位置关系上显得错落有致。