摘要本文以影片《海上钢琴师》为例，探讨电影这门综合艺术中电影画面与电影音乐在剧情的发展和需要，以及两者相互结合、相互作用而产生出的综合艺术表现效果。本文就电影起源、无声电影与有声电影的关系等几个方面来论述电影画面与电影音乐的关系。并着重选取影片中几个相对典型的场景进行较为详细的分析，以此来展开关于电影画面与电影音乐的论述。42633

毕业论文关键词：电影画面；电影音乐；海上钢琴师；无声电影；有声电影 

Talking about stereo interpretation of classical music to the motion picture

       —Analysis of the picture in the movie<The Legend of 1900>and music

Abstract

Based on the film<The Legend of 1900>, for example, on the comprehensive film art movie screen with film music, in plot developments and needs, as well as the combination of the two, interaction and produce integrated results of artistic expression. This article on the origin of the film, silent movie's relationship with sound film and so on to describe the movie's relationship with film music. And choose the film focuses on several typical scenarios for more detailed analysis, in order to expand discussion on film and film music.

Key Words: motion picture  film music  The Legend of 1900  silent film  sound film

目  录

摘要-I

AbstractI

目录Ⅲ

序言1

一、电影艺术的起源与发展 -1

（一）电影艺术的起源-1

（二）从无声电影到有声电影2

（三）电影音乐2二、《海上钢琴师》剧情简介3

三、电影音乐与电影画面的对比分4

（一）电影音乐与电影画面的对比4

（二）电影中音乐与画面的关系-4

四、电影《海上钢琴师》中画面与音乐的实例分析-5

（一）电影《海上钢琴师》之序奏—背景音乐的渲染能力-5

（二）电影《海上钢琴师》之斗琴一钢琴音乐的艺术价值体现-5

（三）电影《海上钢琴师》之波折一1900的爱情6

（四）电影《海上钢琴师》之结尾一音乐再起7

参考文献8

序  言

在遥远的默片时代末期，电影画面与电影音乐是相对比较分离的存在，但是随着电影这项综合艺术的不断进步，电影画面与电影音乐的关系也变得越发复杂，已经远不是有声电影诞生之初简单的声画同步和声画分立两种形式。两者越来越多的结合方式在全面塑造人物形象、推动剧情发展以及升华影片主题上提供了越来越多的可能性。

我们通过对《海上钢琴师》这部经典的电影中电影画面与电影音乐关系进行综合性的分析考量，可以开拓探索性思维，从而为更好的创作与赏析音乐提供有益帮助。

一  电影艺术的起源与发展

电影艺术的起源大致分为三个阶段：萌芽期、无声电影期和有声电影期。20世纪20年代后期，有声电影的发明标志着电影进入了新的时代，人类对声像合一的需求使得电影中音乐的地位也愈发重要。本文由此结合电影《海上钢琴师》展开了对电影音乐与电影画面关系的研究和分析。

（一）电影艺术的起源

电影艺术的起源可以追溯到19世纪初。1829年，比利时物理学家约瑟夫普拉多发现的“视觉暂留原理”为电影的诞生提供了理论上的基础。据此原理演化出的“轨盘”更是将电影的发明带入了科学实验阶段。与此同时，摄影技术的产生与不断进步也为电影的诞生提供了必要条件。经过长时间的拍摄影像与放映的实验，人们终于摸索出一种将摄影技术与放映技术结合起来的视频艺术。1895年，在爱迪生成功研制的的“电影视镜”和他们自主研制的“连续摄影机”的基础上，法国的卢米埃兄弟成功研制了“活动电影机”。 《海上钢琴师》古典音乐对电影画面的立体诠释:http://www.youerw.com/yinyue/lunwen_43127.html