在对二胡进行了改良之后，周少梅同时也创作改编了一整套二胡曲，收入了《乐乐集》、《国乐谱》、《戏曲谱北派》三本曲谱，是为了适应新改良二胡的演奏方法。
周少梅运用简谱与工尺谱相结合的记谱方式，附上图形，使教学更加直观，并在学生的弓弦上都涂上了红绿色，在琴上贴上纸条来标明音符等方式使学生更好地学习二胡的演奏技巧。周少梅一生致力于二胡事业，为二胡的演奏技巧和艺术发展起到了奠定作用。
（二）二胡演奏技巧的推动
继周少梅之后，出现了民间二胡演奏家华彦钧（1893-1950），他是江苏无锡人，他因生病，导致双目失明，所以人们称他为“瞎子阿炳”，他因为演奏技术高超，曾被无锡道教音乐届誉为演奏能手，他虚心刻苦的学习道教音乐，并且收集民间曲调，他的一生，编创了270多首民间乐曲。华彦钧的一生，贫穷，疾苦，社会地位十分低下，在这个苦不堪言的社会中，他创作了举世闻名的《二泉映月》，来表达他心中的感伤与无奈。现留存于世的作品有《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》和琵琶曲《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》。阿炳的演奏技艺十分娴熟，演奏风格宛转悠扬，动人心弦。
华彦钧的二胡曲基本都以江南丝竹为基础，他的二胡曲演奏技巧，也是他长期实践经验积累而来，他在民间音乐的基础上，在音乐中加上了时代特征和自己的思想情感，从而创作出了一些新的二胡作品，也是对当时民间音乐艺术的一大突破。
华彦钧二胡特有的演奏技巧，也是影响他二胡演奏风格的不可缺少的部分。他的二胡演奏技巧娴熟高超，演奏出的二胡旋律也优美动人，华彦钧习惯用的功法是短弓，大多是一字一弓。因为他常年刻苦练琴，手上满是勒痕和老茧，为了更加方便练习，他所采用的二胡琴弦比较粗，外弦通常使用中弦，而里弦则使用老弦，并且因为谋生的需要，经常要在室外演奏二胡，所以这么做可以使二胡的音量听起来饱满，有力。
  华彦钧在二胡演奏里连弓用的并不多，但都十分有特色，大多从弱拍进入，再到强拍，形成了一些切分节奏，这样独特的演奏风格，强调了不规则的力度变化，有助于表现乐曲里愤懑悲哀的情绪。
华彦钧二胡的演奏指法，也非常具有特色，他把民间二胡演奏中常用的定把滑音进行了创新，民间二胡在演奏中常用食指，中指滑音，华彦钧把滑音技巧又推进了一步，《二泉映月》中的一个音g2，是用食指演奏滑音，而不是用四指滑音，这样更加丰富了旋律的感染力，听起来尤为饱满激昂。华彦钧经过自己对二胡演奏技巧的创新，也是二胡演奏技巧变革中不可缺少的推动力量。
（三）西方器乐演奏技巧的借鉴
20世纪20年代前，二胡虽然有很多听众和爱好者，但是这个时代的二胡制作不科学，演奏技法单一，音色不柔美，音域不宽泛，导致二胡在民间乐曲演奏和戏曲伴奏上一直处于低下地位，遭到人们的讥讽和鄙视。
这个时期，出现了一位二胡演奏家刘天华(1895—1932)。他是江苏江阴人，他是在我国“五四”运动期间出现的一位杰出的二胡演奏家。他受到“五四”新文化运动一些先进的思想影响之后，想要大力弘扬我国的民族器乐，改变世人对民族器乐的看法。
1917年至1922年，刘天华遇到周少梅，并拜他为师，在周少梅细心的指导下，刘天华的二胡演奏技巧得到了很大的提高，而周少梅对二胡制作以及演奏技巧的改良，深深影响了刘天华。
为了更好地学习二胡，刘天华曾经四处奔走，为了向不同的二胡艺人学习新技巧，他虚心聆听行家们的演奏，研究他们风格各异演奏技巧，他学习了琵琶、古琴、三弦拉戏、还有西洋乐器小提琴等，他将琵琶演奏中的吟、蹂、绰、注等手法运用到二胡当中，将古琴里的泛音运用到了二胡演奏技巧中，最后将西洋乐器小提琴的演奏技巧也融汇到了二胡演奏中，使得二胡演奏技巧逐渐丰富，也为二胡曲的创作开辟了新途径。 浅谈二胡演奏技巧的变革与发展(2):http://www.youerw.com/yinyue/lunwen_21204.html