现代陶艺是世界陶瓷史上的重大突破，自出现以来，在继承和创新的基础上，发展成为独立的艺术门类。它与悠久的陶瓷史有着一脉相承的血缘关系，审美无疑是联系二者之间关系的纽带。现代陶艺特有的材料美感、形式感、空间、布局到内涵的美都在试图传递给受众一种信息，受众又在接受与不接受之间反馈信息，审美对话便由此产生。

二、关于现代陶艺

    现代陶艺是指19世纪末，从现代艺术之都——巴黎开始流行的一种新兴艺术品类，以放任、偶发、自然的形式、率性地表现艺术家情感观念。它的发起和创作者们是一些在西方现代艺术史上做出过特殊贡献的人物：其中包括在雕塑的现代解放中取得巨大成就的罗丹、印象派大师德加、雷诺阿和后印象派大师高更等人，还有现代艺术时期野兽派的马蒂斯、立体主义和超现实主义的毕加索等人都是现代陶艺的爱好者和实践者，除此以外，米罗、贾科梅第、夏加尔等人都对现代陶艺表现出强烈的兴趣，并积极参与到创作中。他们在从事绘画创作的同时，也创作了大量的对传统陶瓷进行叛逆和革命的新型陶艺作品。
    现代陶同步发生的，它就开始就受到各种现代艺术思潮的影响，被赋予了对人性和社会艺的概念是艺术家借助陶瓷材料，或以陶瓷材料为主要创作媒体，以手工制作为主，远离传统实用性质的关照，表现现代人的理想、个性、情感、意识和审美价值的作品形式。作为现代艺术的一种表达方式，现代陶艺几乎是与其它样式的现代艺术历史文化的思考。虽然它使用的是人类虽古老、最原始的媒材，但它关注的却是当下的人性、社会和自然，因而富有浓厚的现代文明气息。与传统陶瓷艺术的根本区别在于它彻底摆脱了实用性、装饰性功能的束缚，加入了艺术家特有的情感因素和时代特征。因而获得了相应的现实文化针对性和时代审美功能，而这正是现当代艺术的灵魂所在。
在当代艺术的诸多形式之中，现代陶艺可以说是唯一同时兼具原始性、现代性和公众性的一种艺术方式。因为它的这一特质，现代陶艺迅速脱离了以往需要掌握专门技术才能从事的工艺美术范畴，转而成为现代社会艺术全民化、大众化的一个手段。

三、现代艺术创作中的审美趋向问题

20世纪以来．一种缘自人类天性的超越力量，向一切既定现实形态发起了日益深刻的挑战。生产力的无限发达所产生的巨大成就，在广泛的意义上改变了世界矜持、理性的惯有格局，现代人生活中充满生机和魅力的审美空间逐渐扩展了，这种超越力量一开始便希望为人类在失落感性的既定现实中召回感性——一种不囿于现实规范的审美自由。它日益广泛地渗透进入现实生活，力图将审美的灵性注入人类生活的方方面面，乃致当代高科技的工业生产或残存的手工业生产，都不同程度不同意义地呈现出“艺术化"趋向，随之带来审美的多元化趋势，这种趋势也就成了人们热议的话题。究竟怎样的观念或者定势才符合现代社会不断更新的审美需求?其与传统审美的关系又如何?

（一）传统艺术创作中审美趋势的形成
    谈到审美首先离不开文化、哲学和宗教等关乎社会生活的因素。作为中华民族传统艺术之一的陶瓷艺术，在民族文化母体中孕育、发展并成长，它以活生生的凝聚着创作者情感、带着泥土的芬芳、留着水与火的抗争的艺术形象，表现出民族文化的动人魅力。
    陶瓷艺术作为一种古老的艺术门类，必然体现出中国传统的哲学与美学思想。它不仅是先民生活的一种反映，也是先民审美意识的一种形象见证，是文明发展轨迹中的一个重要阶段。陶瓷艺术是一种工艺美术，它表现出相当浓厚的民俗文化特色，广泛地反映了中华民族的社会生活、世态人情和富有时代性的审美观念、审羹价值、审美情趣与审美追求。我国人民有一个好传统，不管处于何种时代、何种处境，都热爱生活，追求幸福、和谐与美好的生活状况。因而表现喜庆、和谐的祥瑞题材始终贯穿于艺术创作中。 浅论现代陶艺创作中的审美趋向(2):http://www.youerw.com/jixie/lunwen_7351.html