由于昆曲的创作者多为文人雅士，自然而然就把文人的艺术思文方式和审美趣融于其中，因此昆曲剧本呈现出多用书面语言、以雅丽为主、方言俗语和口语等较少的特点。例如汤显祖的《牡丹亭》就是其中的典范。主人公杜丽娘在第十出《惊梦》的一段唱词《皂罗袍》中有：“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，便赏心乐事谁家院。朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱。” 其中“朝飞暮卷，云霞翠轩”直接继承了诗歌的传统，将王勃的《滕王阁序》“画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨”意境化，将抒情、写景及划刻人物的心理活动集结一体，无不细腻生动，含蓄隽永，流动着优雅的韵律之美，可谓文采斐然。
再者，昆曲剧本中也存在“一一能口诵之”的语言。比如《玉搔头》第十四出中，当刘倩倩得知自己被宣召进宫时唱道：“则道是梁鸿来娶孟家娘，教我把举案眉儿放。又谁知闹婚姻别起红丝障。叫王嫱，把琵琶抱入雕鞍上。”那调侃的语气和独特的用典方式，写得自然朴实、浅显易懂。
  （二）优伶唱腔之美
明代徐渭说：“流丽悠远，听之最足荡人”。 想必这是对昆曲最好的注解。字有正音，曲有曲意，伶人张口，必是玲珑入耳，让听者远离人间。
明代的魏良辅以民间的昆山腔为基础，采用中州韵系，改以“依字行腔”的演唱方式，“尽洗乖声，别开堂奥，调用水磨，拍捱冷板、声则平、上、去、入之婉协，字则头、腹、尾音之毕匀。功深镕琢，气无烟火，启口轻圆，收音纯细” ，使昆腔具细腻婉转的特色，因之又有“水磨调”、“水磨腔”之称。
张口开唱决非易事，想要唱好更是难上加难。千百年来，鼓声滔滔，舞台上的优伶光彩夺目，他们也是倾尽一生，化为昆曲舞台上最动人的魂灵
  （三）表演之美
与西方戏剧相比，昆曲最显著的艺术特征在于它的综合性。所谓综合性是指昆曲不象西方的舞台艺术那样，将各个艺术形式逐一分化，话剧只说不唱，歌剧只歌不舞，唱歌和舞蹈更是两个完全独立的艺术体系。
昆曲的最大特点是载歌载舞，可谓是有声必歌、无动不舞，正是“歌”和“舞”构架了昆剧的整体表演形式。 昆曲进入大学校园的探索(2):http://www.youerw.com/yinyue/lunwen_28142.html