在昆笛的演奏手法上，大多都是运用：颤，叠，赠，打四种技巧。 在笛子伴奏昆曲唱腔时，一般在演员开口之前，笛子应该先出。先出的这个音一般是演员开口第一个音的上方二度音，此音称之为填腔。是为了帮助演员比较准确地找到音准。在演员的唱腔时，在谱面上，一般旋律都写的比较单调，简单。那么，为了使唱腔的旋律更加宛转，丰满。昆笛在伴奏时，则稍可以加花演奏，但不可过头，不可以脱离原曲的旋律走向。昆笛的演奏比较注重气口，在伴奏唱腔时，大的气口一定要与演员保持统一，小的气口，为了使旋律更有线条，更富有旋律感，为了帮助演员气息不足或嗓子不适，为了帮助演员唱腔更富有美感，我们可以用一些小腔填补它。 昆曲笛子伴奏，对于主笛演奏者的要求，比其他乐手相对来说比较严格！老一辈昆曲笛子演奏家，讲求背戏，要求主笛演奏者能够把一出出完整的戏（包括间奏曲牌）全部都给背出来，在演出伴奏时，不许放谱子，都是脱稿演奏，把注意力集中台上演员身上！ www.youerw.com
如：我的恩师，上海昆剧团前任著名笛师——顾兆琪老师， 他就能够把所有的昆曲几百出戏全部都放在脑子里，演出时从来看不到他的谱子！我认为，能够有这种能力，是最好不过的了，（自认为，要是不能够完全背出的话，那么，也要对戏非常的熟，起码能够背出个八九分）第一，可以把精力全部集中在台上，从而跟紧演员，很好地做到与演员保持一致，认真掌控好舞台上的速度和情绪：第二，可以演奏自如，灵活运用所需技巧！ 昆曲笛子演奏者，要求对戏曲打击乐很熟悉，最好能够对戏曲打击乐有一定的熟练，能够兼得起戏曲打击乐为最好，起码，要能够听得懂!这样，与武场合作的时候，就能够保持很好的默契，从而使整个乐队形成一个很好的整体！ 在风格上，我们根据不同的剧情或剧情的发展来伴奏，从而用不同的或变化的情绪去演奏！ 在笛子音色的处理上，我自己认为也要有一定的变化，如在伴奏旦角唱腔时，我认为应选用内径稍细的笛子，音色控制上应做到:细，水，润：在伴奏老生，花脸唱腔时，应选用内径稍粗的笛子，音色控制上，应做到：厚，透，亮! 昆曲是我国最为值得骄傲和自豪的一门民族艺术，是我国的艺术瑰宝，也是我们民族的一笔财富，为了使昆曲艺术更加兴旺，得到更大的发展，笛子作为昆曲的一个主要伴奏乐器，我觉得它的伴奏手法还要不断的探索，研究和革新。以上只是就我所学和几年来的演出实践，谈谈我自己的一些感想，不到之处，还请专家和同行们给予指正，共同探讨，愿我国的昆曲事业：日益兴旺，永放光芒！